“Venha para Franca [SP], Galzinha”. “Já quero a data de Recife [PE]”. “O Circo Voador [RJ] reabriu, vem pra cá”. São apenas alguns dos recados deixados para Gal Costa no post que a cantora baiana fez, na semana passada, em seu perfil no Instagram, anunciando Campo Grande como o ponto de retomada da turnê “A Pele do Futuro”, com show neste sábado, a partir das 21h, no Ondara Buffet Palace.
Fãs de Belo Horizonte, de Juiz de Fora, de Natal, de Aracaju, de Salvador e de outras cidades também se manifestaram, reivindicando a presença da intérprete.
Tanto tempo depois, a expectativa parece só aumentar na Cidade Morena. “Vai ser maravilhoso”, antecipa Gal, em entrevista exclusiva ao Correio do Estado.
“Estou também ansiosa em reviver esse show, que estava fazendo ainda quando começou toda a pandemia. É um compromisso que eu tinha antes, espero que o show seja bonito”, afirma a cantora, de 76 anos de idade e 55 de carreira, sem esconder a adrenalina que marca a sua volta aos palcos.
Não é para menos. Após ter se apresentado no Festival de Inverno de Bonito de 2019, Gal Costa anunciou a passagem de “A Pele do Futuro” por Campo Grande para 24 de julho de 2020, em show que seria realizado no Palácio Popular da Cultura.
Outras cinco datas vieram – 03 de outubro e 03 de dezembro de 2021; 24 de abril e 19 de junho deste ano – até o 16 de outubro de sábado tornar-se uma realidade, com os níveis estáveis e mais seguros de imunização contra a Covid-19 atingidos pela Capital.
Apesar de ter resgatado algumas raridades de seu repertório na apresentação para a Virada Sustentável SP do mês passado, a exemplo de “A História de Lily Braun” (Chico Buarque/Edu Lobo) e “Último Blues” (Chico), a cantora garante que “o show fica igual” ao concebido e apresentado desde o início da turnê.
“Eu fiz algumas coisas durante a pandemia, algumas lives com repertório diferente, mas o show que será apresentado aí será ‘A Pele do Futuro’ exatamente na íntegra, como ele foi estreado [em dezembro de 2018]”, diz a intérprete, que desde 2014 se mudou do Rio de Janeiro para São Paulo.
Diferentemente da apresentação em Bonito, de formato mais livre, o então novo espetáculo, com direção artística de Marcus Preto, segue a pegada dos shows conceituais que a intérprete tem feito ao longo de toda a carreira, sob a direção de nomes como o poeta Waly Salomão, o encenador teatral Gerald Thomas e o cantor Caetano Veloso.
“A Pele do Futuro” é dividido em três atos: o primeiro concentra as canções escritas à sombra da ditadura militar de 1960 e 1970; o segundo bloco agrupa as canções de amor e desamor; e o terceiro traz uma série de temas dançantes.
O espetáculo foi idealizado e dirigido por Marcus Preto. Baterista do grupo Nação Zumbi, Pupillo, além de conduzir as baquetas, assina a direção musical e, no palco, junta-se a Pedro Sá (guitarra), Chicão (teclados), Lucas Martins (baixo) e Hugo Hori (flauta e sax) na banda que acompanha Gal. A luz e o cenário foram criados por Omar Salomão.
Durante aproximadamente 90 minutos de apresentação, Gal revisita as várias fases de uma trajetória que se confunde com o próprio panorama da canção popular brasileira desde os anos 1970, com direito a clássicos de Caetano (“Vaca Profana”; “London, London”), Roberto e Erasmo Carlos (“Sua Estupidez”, “As Curvas da Estrada de Santos”, “Volta”), Caymmi (“Oração da Mãe Menininha”), Jorge Ben (“Que Pena”) e composições mais recentes, a exemplo de “Mãe de Todas as Vozes”, de Nando Reis.
Não faltam temas mais antigos, a exemplo de “Balancê”, marchinha da era do rádio, composta por Braguinha e Alberto Ribeiro, que Gal lançou em 1979 e que nunca mais abandonou a programação radiofônica.
A parte dançante do show inclui ainda sucessos como “Bloco do Prazer” e “Festa do Interior”. Veja o repertório completo no box. A próxima parada de “A Pele do Futuro” será na quarta-feira (20/10), no Teatro Bradesco, em São Paulo.
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NENHUMA DOR
Enquanto tentava engatar a volta do show, Gal acabou lançando, no primeiro semestre, o álbum “Nenhuma Dor”, em que divide o microfone somente com vozes masculinas. Seu Jorge, Criolo, Jorge Drexler e Rodrigo Amarante (Los Hermanos) estão entre os nomes da nova geração que fazem dueto com a cantora.
“Foi um desafio grande. Cada um deles produziu sua faixa, com sua base e com seus próprios arranjos, e mandou para mim”, revela a intérprete, ao comentar o processo de gravação durante tempos de circulação bem restrita.
“Estava, e ainda está, muito difícil para todo mundo. Não é fácil o que todos estão passando, então para mim foi um respiro, um alívio poder ir ao estúdio, deu para aliviar a dor da gente com tudo isso. É muito gratificante saber que esse disco pode levar um conforto, um pouco de alegria para quem gosta do meu trabalho”.
A cantora também foi notícia recentemente por conta da série “O Nome Dela É Gal” (2016), que voltou à programação do canal pago HBO Max há três semanas para celebrar o aniversário da artista, em 26 de setembro, que aprova o modo, multifacetado, como aparece retratada na produção.
“Gostei muito, a série é muito bonita, acho o trabalho da [diretora] Dandara [Ferreira] maravilhoso”, diz a eterna musa do tropicalismo, que marca presença em diversos filmes importantes, seja somente com a voz, como em “Terra em Transe” (1967), de Glauber Rocha (1939-1981), ou também de corpo presente, como em “O Mandarim” (1995), de Júlio Bressane, caracterizada como Carmen Miranda.
Tropicália, rock e cinema.
Aliás, por que na canção “Meu Nome É Gal”, rock tropicalista com letra de, uma vez mais, Roberto e Erasmo, você cita mais um importante nome do cinema de autor?
“O nome do Rogério Sganzerla [1946-2004] foi mencionado porque eu era muito amiga dele nesse período. Ele fez algumas filmagens de shows meus, algumas coisas. Então eu era próxima dele”, diz a cantora, que destaca a guitarra como um dos pontos relevantes do tropicalismo.
“É um movimento importante para a música brasileira, introduz a guitarra elétrica justamente em um período em que a bossa nova estava no grande momento”, destaca Gal, lembrando que, além do uso de guitarras, “a tropicália vem introduzir um tema comportamental e um tipo de letra de poesia diferente de tudo que se fazia na época”.
Produtor relata maratona para garantir evento
Apesar da maratona enfrentada para viabilizar a realização do show de Gal Costa em Campo Grande, Clebson Silva, o Jamelão, da Pedro Silva Produções, aparenta tranquilidade.
“As minhas expectativas são as melhores, a noite vai ser incrível”, afirma Jamelão, sem esconder que, por mais de um ano, suou frio com a necessidade de reorganizar todo o esquema de produção do evento em meio às idas e vindas da pandemia, que acabaram gerando outros transtornos, como a mudança de local.
“Foi necessária porque o Palácio Popular da Cultura foi interditado para reforma e só voltará à ativa em outubro de 2022”, conta o produtor. O mapa de assentos do Palácio, com 1.049 lugares, será mantido na configuração montada para o Ondara Buffet.
Além da devolução de ingressos, Jamelão diz que também precisou arcar com custos não previstos inicialmente, como a remarcação de bilhetes aéreos e a própria logística para o novo local.
“Nunca tivemos um imprevisto desse porte, os maiores apuros que passamos foram com voos que não puderam pousar em Campo Grande por conta do clima no dia e o avião foi parar em outra cidade horas antes do evento”, relata. (MP)
Gal Costa
Show: “A Pele do Futuro”
Onde: Buffet Ondara Palace, Rua Desembargador Leão Neto do Carmo, 1.464 – Jardim Veraneio, Campo Grande (MS)
Ingressos:
TODOS OS SETORES
Inteira: R$ 250
Meia: R$ 125
INGRESSO SOCIAL: R$ 75
Onde comprar:
- STAND COMPER JARDIM DOS ESTADOS
- Informações: (67) 3326-0105, WhatsApp: (67) 99296-6565
- PELA INTERNET: www.pedrosilvapromocoes.com.br
